Russica arte in Europa et America: ab avantgardia ad iconam

Introducere: Undae influentiae culturalis

Influentia artis Russicae in culture Occidentalem saeculi XX — unum ex potentissimis et paradoxalibus phenomenis. Si in saeculo XIX Russia principaliter eximere solebat, in principio saeculi XX ipsa facta est exportator idearum artisticarum radicalium, qui constituerunt fundamentum principalium currentium modernismi et artis modernae. Haec processus in undis currit, quae singula — migratio post revolutionem 1917, interchanges "mollitiones", tertia onda dissidentium — novum stratum cogitationis artisticae Russicae ad Occidentem adportabant, ab avantgardia usque ad artis socialis.

1. Avantgardica revolution et "Russici saecula" (1910-1920-ae)

Prima et maxima onda influentiae cum avangardia Russica et ingenio impresario Sergii Djagileva coniuncta est.

Pictura et design: Artifices Casimirus Malevich (suprematismus), Vasilius Kandinsky (abstraktivismus), Vladimirus Tatlin (constructivismus) et El Lissitzky effectum revolutionarium in perceptione formae, coloris et functionis artis fecerunt. Ideae suas directe motus Europaeos influere coperunt: Bauhaus (ubi Kandinsky et in minore parte ideae Lissitzkyi docuerunt), De Stijl in Hollande, francia ar-deco. Opera Lissitzkyi "Clino rubro baium" (1919) iconam placardi politicorum in mundo factum est.

"Russici saecula" Djagilevi (1909-1929): Hic erat projectus artisticus totalis, synthesis picturae, musicae et choreographiae. Djagilev attrahit ad decorationem balorum principalissimos artifices: Leo Bakst (vestimenta eius et decoratio ad "Shaherazada" et "Aves Flammans" in Pariso "bakstomaniam" excitaverunt et modum influerunt), Alexander Benois, Natalia Goncharova, Michail Larionov. Opera sua aesthetica "stili Russici" — luminosi, exotici, fundati in populari lubke et iconographia — in Europa affirmaverunt.

Notitia mirabilis: Schetches vestimentorum Leo Bakst ad "Russica saecula" in principalibus periodis Francicis editi sunt, et Parisini couturiers (Paul Poiret) directe eorum ornamenta orientalia, colores saturati et silhouettem copiarunt, "stylum orientale" tendentem 1910-ae annorum maximum tendentem fecerunt.

2. Migratio prima onda: custodes traditionis et magistri

Post revolutionem 1917 in Europam et Americam fluxus artificum venit, qui in duo scholae divisus est:

Avantgardistae extra terram: Kandinsky (Germania, deinde Francia), Marcus Chagall (Francia, USA), Alexander Archipenko (sculptor, Germania, USA), Pavel Tchelischev (Francia, USA) participantes plenae in processo artisticorum Europaei facti sunt. Tchelischev, exempli gratia, surrealistus et magister "realismi mystici" in America factus est.

custodes "Russicitatis": Artifices associationis "Mirus artes" (A. Benois, K. Somov, M. Dobuzhinskij) et realistae sicut Ilya Repin (in Finlandia) creaverunt in migratione (praesertim in Pariso) imaginem mythologizatam Russiae ante revolutionem — subtilis, melancholica, "paradisi amittentis". Hic imagine per illistrationem librorum, theatrum et exhibitiones perceptionem culturei Russicae Occidenti profunditer influere coperunt.

3. Influentia architecturae et design: constructivismus ut utopia

Ideae constructivistarum Russicarum (V. Tatlin, fratres Vesnin, K. Melnikov) et rationalistarum (N. Ladovskij) de architectura functionali, spatii transformatibili, synthesis artium fundamentum theoricum pro functionalismo Occidentali 1920-1930-ibus annis factum sunt. Projectus "Turris Tatlin" (Monumentum Tertiae Internationalis, 1919-20) — symbol architecturae dynamicae, futura in tendens — in periodis Europaeis editus est et icona avangardae architecturae factus est. Influentia in operibus initialibus Le Corbusier et Germanorum expressionistis sentiri potest.

4. Postbellum periodus et "artes unofficialis" (1960-1980-ae)

Sub conditionibus murum ferro circumscriptionum contactus limitati erant, sed duo phaenomena isolationem perforaverunt:

Exhibition in Manege 1962: Visitatio Nikitae Chruscchevi exhibitionis artificum moscuensium avantgardisticorum et sua reactione scandaliosa ("abstraktivismus est merda! ") nova notitia mundi facta est. Hoc fortuito artifices sicut Ernstus Neizvestnyus in Occidente heroum fecit et initium interesti ad artes nonconformisticas Sovieticas posuit.

Sotbys in Moscuae (1988): Auctio artis Sovietici moderni in Moscuae a domo auctionis Britannica Sotheby's facta est sensatio. Occidentalis mundus artis socialis (Vitalius Komar et Alexander Melamid) et conceptualismus (Ilya Kabakov, Eric Bulatov) aperuerunt. Opera Bulatovi textibus in symbolis Sovieticis ("Slava KPSS") exempla typica decutionis linguae ideologicae facta sunt.

5. Ilya Kabakov et conceptualismus moscuensis: recognitio universalis

Ilya Kabakov, migrans in 1987, factus est, fortasse, maximus artifices Russicus in arena mundi finis saeculi XX – initii saeculi XXI. His totalibus installationibus, investigationibus mythologiae vitae Sovieticae, totalitarianismi, terrae, utopiae ("Homo, in spatium cosmiicum ex camera sua volans", "Toilet"), in Occidente ut declarationem universalem de existentia humana in conditionibus non libertatis receptum sunt. Monstravit, quod experientia Sovietica specifica in linguam artis moderni globalis translati potest. Exhibitiones personaliae eius in museis Cassel (documenta), Novi Eboraci (MoMA), Pariso (Centrum Pompidu) suum statum classicum confirmaverunt.

6. Arte Russica in contextu Americano

In USA influentia in tribus regionibus notabilior erat:

Ballet: Migrantes Georgius Balancin (fundator New York City Ballet) et Michail Barishnikov balletum Americanum radicaliter transformaverunt, in eo standardes technici summos et estheticae neoklassicae affirmaverunt.

Abstraktus expressivismus: Si motus est Americanus solum, theoretaeus eius Clementus Greenberg influentiam eius "planitudo" et energiam suprematismi Malevichi recognoscit.

Artes modernae: Beyond Kabakova, influentia magnam artifices migrantes tertiae ondae (1970-80-ae) sicut Eric Bulatov, Olegus Vasiliev, Vitalius Komar et Alexander Melamid, qui in universitatibus Americanis docuerunt et in internationalibus biennali participaverunt, influere coperunt.

Conclusio: Ab identitate nationali ad linguam universalem

Influentia artis Russicae in Occidentem evolutionem passit ab expositione exoticae nationalis (ballet, "stil Russicus") usque ad exportationem systemarum artisticarum universalis (suprematismus, constructivismus), et, finem, ad declarationes philosophicae profundae, sed humani (artes socialis, conceptualismus). Arte Russica in saeculo XX Occidenti monstravit, quod illa non solum scholam localem interestim, sed generator fundamentarum idearum formantium faciem culturei mundanae esse potest. Proposuit synthesis unicum extremum formalismum (avantgarda) et acutam reflexionem sociali-politicae (artes socialis), suam viabilitatem et actualitatem probans in conditionibus revolutionis crementis et in situ pressure totалитarii et migrationis. Hoc illam partem integralis canoni culturalis Occidentalis et linguam universalem artis moderni fecit.

Permanent link to this publication: